CLARA PLATH - "Voladera" (Flor y Nata Records, 2026)

La banda murciana de rock alternativo CLARA PLATH nos vienen convenciendo desde su formación en 2013 con cuatro estimulantes trabajos de estudio en su haber. Siete años después de su anterior lanzamiento publican Voladera (Flor y Nata Records, 2026). Un disco hecho para sacudir los sentidos, urgar en las emociones. Cocinado a fuego lento o al menos es lo que se adivina teniendo en cuenta la prolongada ausencia y el excelente resultado final. 

Además del binomio fundacional Clara Plath (voz principal y guitarra) y Rober López (guitarras, teclados y coros), han participado en la grabación del trabajo gente como Cesar Verdú (batería) de León Benavente o Nando Robles (bajo) y Javi Vox (guitarra) ambos de Second, lo que viene a ser un dream-team de manual.

Voladera arranca con la ensoñadora intro instrumental del mismo nombre acrecentando la expectación desde el minuto uno. Los mejores augurios quedan confirmados con la llegada del que fuera primer sencillo "Días de playa" (videoclip insertado a pie de página). Unos marciales teclados nos dan la bienvenida para enseguida unirse el combo al completo desplegando un imponente halo nostálgico, no exento del pellizco sombrío marca de la casa.

"Una nueva idea" expone una ruptura sentimental vestida de luminoso pop-rock. Una de las sorpresas del álbum con ese marcado contraste sensorial entre temática y melodía. 

La conmovedora "La mitad rota de dos" explota en el estribillo como desconsolado grito de desesperación. El latido cerrando el corte quizás pertenezca al mismo corazón roto.

También hay lugar para la experimentación en Voladera con "Salida de escena", uno de los temas más arriesgados de su repertorio. Un trip-hop entre inquietante y sugestivo que no te dejará indiferente. La aparición de la guitarra acústica en el tramo final no lo vimos venir.

"Tetita" es amor incondicional, verdadero, el que se tiene por tu retoño enmarcado en un corte que desprende ternura y buena vibra. Las cuerdas juguetean con los teclados como se hace con un hijo, convirtiéndose en el mejor momento del día.

El reencuentro en el MoMA de Nueva York en 2010 de los artistas y ex-pareja sentimental Marina Abramović y Ulay (Uwe Laysiepen), en medio de una performance de la primera, inspira "Ulay y Marina". Una relación singular enmarcada en otro cautivador corte de los murcianos.  

Con "El engaño" seguimos en modo desencanto amoroso con fuerte componente melancólico. El inquietante spoken word, la paradiña en el minuto y medio, ese deje duduá en el estribillo, el sabor a far-west que impregna la escucha... Pura maravilla.

CLARA PLATH - Oscura (Flor y Nata Records, 19)

Si hasta ahora CLARA PLATH no se caracterizaban por una luminosidad excesiva en sus composiciones, lo de su presente trabajo ya se pasa de castaño oscuro, nunca mejor dicho.

Oscura (Flor y Nata Records, 19) está compuesto por cuatro cortes inéditos, esta vez cantados en castellano lo que resulta una novedad para el dueto; más cuatro revisiones actualizadas de anteriores canciones; y cerrando una versión del tema "Truly" (videoclip cerrando la página) de Cigarrettes After Sex. Además en el libreto del disco encontramos seis poemas. 

Clara (voz, guitarra y poemas) y Rober (teclados, guitarra, programaciones y coros) han confeccionado un trabajo conceptual, conteniendo entre sus notas los malos rollos, temores y desasosiegos que pueden afectar, de uno u otro modo, a la banda en su día a día.

Abre el trabajo la lánguida y turbadora "Hotel Honduras" para seguir con la no menos inquietante "La sombra", con su evocador videoclip insertado al final de la publicación. "De menos" es el único respiradero de Oscura, en lo que a lo siniestro de su contenido se refiere. Eso si, no nos llevemos a engaño, tampoco estamos ante la alegría de la huerta. El dolor es bien palpable, pero al menos musicalmente resulta la más amable e inmediata del conjunto.

Foto de Víctor Vidal

"Autopsia" es una cura de realidad o una ostia en la cara para quien pensaba que habíamos traspasado esa tela lúgubre de araña que es Oscura. Aunque tal y como reza su lírica: <<... negro y siniestro es tu corazón, el mío no.>> Pues eso, los murcianos son un amor, además con una capacidad de sorpresa y talento singulares, como lo vienen demostrando desde 2013.

BOBITO - "El Verano de las Cenizas" (EP Flor y Nata Records, 18)

BOBITO es el proyecto más personal de Roberto López, co-líder de la banda murciana CLARA PLATH. Su primer trabajo discográfico es el EP "El Verano de las Cenizas" (Flor y Nata Records, 18), seis canciones como seis soles, o mejor en su caso, sombrías lunas.

Después de disfrutarlo estos últimos años con la banda me imaginaba a un Roberto en solitario con un trabajo rebosante de luminosos sintes, desmarcándose de la línea más rockera de CLARA PLATH. Pues bien, me equivoqué de cabo a rabo; se muestra más oscuro, fusionando ritmos dream-pop con el post-punk más enrabietado, transmitiendo melancolía, y amargura. Todo bien engalanado con guitarreo y distorsión a tutiplén.

Solo en el arranque "No puedo entenderte" los teclados se erigen verdaderos protagonistas, con ese lúgubre loop de piano que te va acompañando durante todo su metraje, para desenredarse en el puente derivando hacia rutilantes sintes en el estribillo. La aparición de la trompeta culmina un corte tan inquietante como inspirado.

Después de un inicio tan solvente llega "Piramidal" (clip insertado a pie de reseña) y con ella una explosiva combinación de potencia, distorsión y emotividad. Una canción para enmarcar, con un desarrollo in crescendo, alcanzando proporciones épicas hasta ponerte la piel de gallina.

La agridulce "Indurain" nos da un pequeño respiro, con esos tímidos sintes ensoñadores que acrecientan su evidente  sabor a The Cure, una delicia. Y llega "Celofán" y vuelve el desasosiego y la rabia. Un tema que a medida que avanza se va encolerizando adquiriendo tintes claustrofóbicos en un tremendo final, coronado con un lapidario e insistente: <<Cállate tú cállate ya>>.

CLARA PLATH - "Yes, I'm Special" (Flor y Nata Records, 17)

Yes, I'm Special (Flor y Nata Records, 17) es el segundo largo CLARA PLATH, compuesta por Clara (voz y guitarra), Rober (teclados, guitarra y coros), Paco Morán (guitarra), Miguel Ángel (bajo) y Alberto Dannaya (batería).

Grabado en los estudios La Sala de Máquinas por Manuel Torroglosa entre diciembre de 2016 y enero de 2017. Un álbum en el que la banda murciana profundiza en la fórmula exhibida en el anterior LP Grand Battement (2015); fomentando la libre convivencia entre el rock alternativo más crudo de PJ Harvey con la garra y frescura pop de bandas como Echobelly o los extintos Transvision Vamp, y el halo oscurillo post-punk 80's de gente como The Cure o Echo & The Bunnyman. 

En Yes, I'm Special CLARA PLATH nos hacen estremecer con su inquietante empiece kraut "Self-Control" y el lapidario final "The Right Direction"; dar brincos como posesos con las rompedoras "Beautiful Eyes", "Inside You" (clip a pie de post) o el que fuera single avance "This Lonely Boy", tres puñetazos dados con ganas encima de la mesa del panorama musical estatal.

Momentos para la emoción contenida con las preciosistas "I'm Special" y "Accident"; el cerumen se auto-expulsarà de tus oídos para poder así disfrutar al 100% de una delicatessen como "I Believe", con ese brillante cambio en su ecuador, pura genialidad; y te despelucarás ante la distorsión salvaje de "Disasterman".

"Sí, soy especial", claro que sí, y nadie como ellos para poder presumir de ello. Comprueba la grandiosidad de uno de álbumes llamados a colocarse entre lo más destacado de 2017:

CLARA PLATH - "Grand Battement" (2015)

Grand Battement (Rock CD/Green Ufos 2015) es el primer largo de la banda murciana CLARA PLATH liderada por la poetisa y cantante, a quién le debe el nombre, y por Roberto López (guitarra, teclados y coros). Contiene 10 temas, 9 de los cuales han sido grabados durante los meses de febrero a abril en los estudios Primavera en el Atlas por Constantino López “Constan” (Chambao, L’ham de foc) y producidos por Jose Luis Manzanero, y uno más grabado en Loopers Estudio por José Ludeña, incluye además una sorpresa extra.

Abren el telón de manera similar al de su anterior trabajo, el ilusionante EP Hi Lola!! (2014), con "Kisses Goodbye" y esos sucios acordes guitarreros, muy al estilo PJ Harvey (una de sus influencias). En esta ocasión se muestran más melódicos y persisten durante todo su metraje semidesnudos, guitarra y voz, sin más acompañamiento instrumental. Es el tema que abre y que concluye el disco convencional, un poco como cerrando el círculo con una segunda versión acústica.

Foto de Fernando Crego

"Crazy Liar" (videoclip insertado a pie de página) cambia absolutamente el rumbo cruzando a Shirley Manson (Garbage) con otro Manson (Marilyn), que sale a la palestra en el desgarrador estribillo. Repetirán la fórmula rock-alt posteriormente en la visceral "Waiting for my Dog"; en "Like a Rocket", aquí con las guitarras encabritadas cobrando su máximo protagonismo; y en "American Do", dulcificando tanta electricidad por unos sintes ensoñadores durante el estribillo. 

"Broken Dolls" junto a "Grand Battement" y "Second Floor" configuran la parte más sosegada del álbum, aunque no por ello la más dulce teniendo en cuenta que se le cuela a borbotones el desamor y la incomprensión entre sus agrietadas notas. El más risueño medio tiempo "Distance" completaría los nueve temas titulares de este trabajo.

Momentos como la cadencia sureña del corte que da título al disco, con ese juego de seducción entre guitarra fronteriza y solemne piano incluido; o ese regusto 60's californiano en la bonus track  "Little Sue", inédita hasta su inclusión en este trabajo, para nuestro álbum solidario a favor de los niños con cáncer MUSICRONÍ2ATE!; son  muestras evidentes de la ampliación del abanico sonoro que ha experimentado esta pedazo de banda y que ha contribuido a gestar un álbum excelente.

"Little Sue" de CLARA PLATH para MUSICRONÍ2ATE!

CLARA PLATH es uno de los 20 artistas del panorama independiente estatal que han querido colaborar en el disco solidario MUSICRONÍ2ATE! (clicar encima para acceder y descargar). "Little Sue" fue la cancion inédita elegida por la banda murciana para este proyecto benéfico a favor de la asociación AFANOC (niños con cáncer).

Actualmente CLARA PLATH se encuentran finalizando la grabación de su esperado primer LP Grand Battement (a la venta a finales de marzo) en el Primavera en el Atlas estudio con la producción de Jose Luis Manzanero y el músico Constantino López "Constan" (Chambao, L'Ham de Foc) como ingeniero de sonido. Algunos temas que formarán su tracklist son los siguientes: "Waiting for my dog", "Crazy liar", "Broken dolls", "Second Floor" y "Like a rocket", estos dos últimos repescados de su primera demo Ten Tristes Tracks (2013).

CLARA PLATH "Fuck my car", el videoclip

CLARA PLATH nos confesaron cuando salió su fantástico EP Hi Lola!! (2014) que para ellos "Fuck my car" era algo así como "especial", la última canción en incorporarse al tracklist y la más rocanrolera del disco.

Esos toques ochenteros (los sintes ensoñadores por ejemplo), ese crudo riff guitarrero atemporal... todo ello con el envoltorio de regalo que ponen la voz y presencia de Clara. Sólo faltaba su reflejo visual y ya lo tenemos con su videoclip.

Rodado por el director Manuel García de Otazo (Second, Neuman, Noise box, The Leadings...), quien también dirigió su anterior clip, "Dancing song". En ambos vídeos se denota una tendencia hacia el ramo del automóvil, aunque la banda nos confirma que es pura coincidencia. En este caso un desguace es el particular escenario de los devaneos de los murcianos.

Presentamos MUSICRONÍ2ATE! disco solidario con AFANOC

El cáncer es una enfermedad que desgraciadamente parece más extendida que nunca, convirtiéndose en un motivo de lucha constante y de intento superación por parte del que lo padece y de su entorno. El proceso aún si cabe se manifiesta más duro cuando el afectado se trata de un niño.

Desde nuestro portal queríamos contribuir a paliar en lo posible los efectos de esta terrible enfermedad a través de lo que nos apasiona: LA MÚSICA.

Es por todo ello que con motivo de nuestro 2º aniversario vamos a lanzar un proyecto solidario con AFANOC a través del álbum digital MUSICRONÍ2ATE!, que estrenaremos este próximo 20 de enero y cuyo importe de las descargas irá destinado íntegramente a esta asociación. Te presentamos la portada de este disco en el que hemos depositado tanta ilusión y cariño al igual que todos los artistas participantes:

Tal y como expone la misma organización: "La Asociación de Niños con Cáncer (AFANOC), formada por padres, amigos y familiares de niñas y niños afectados por esta enfermedad, tiene como objetivo el buscar soluciones al conjunto de trastornos que rodean al cáncer infantil." Puedes darte una vuelta por su WEB (clicar encima) y así poder comprobar el fantástico trabajo que realizan así como todos los proyectos y servicios que tienen entre manos.

El álbum digital MUSICRONÍ2ATE! lo componen verdaderas joyas inéditas, muchas de ellas creadas especialmente para la ocasión por grandes artistas del panorama independiente estatal (en orden aleatorio, puedes clicar encima de cada uno y seguirlos en su Facebook): Varry Brava, Adrian Levi, Orange Broek, Salvador Tóxico, My Yellowstone, cratOR, Stand Up Against Heart Crime, A Quiet Man, Steven Munar & The Miracle Band, Clara Plath, Pinker Tones, Conmutadores, Nitoniko, Sokolov, Más Allá, La sombra del átomo, Momento Cero, La Catedral Sumergida, Roi Nu , Ambros Chapel, y quizás alguna que otra incorporación de última hora. 

Muchas gracias a todas las bandas y solistas participantes, así como a la productora Shasta Daisy Produccions de Barcelona, donde se han grabado dos temas con sus correspondientes clips. Somos conscientes de la dificultad que encarnaba este reto y una vez visto el resultado creemos realmente que ha valido mucho la pena. ¡Os queremos!

De momento hemos adelantado el single "Ilegal" -cool version- (clip clicando encima) de Varry Brava. Aprovechamos la ocasión para estrenar el temazo que ha compuesto para este propósito Clara Plath titulado "Little Sue" (audioclip al final del post).

Pedimos tu colaboración para que te descargues el disco a partir del martes 20 de enero y animes a tus allegados a que se sumen a esta iniciativa, además de conseguir una obra musical excepcional contribuirán a hacer un poco más fácil la vida de los más enfermos más pequeños y la de sus familias.

El mismo día 20 de enero, coincidiendo con el estreno del disco, facilitaremos toda la información para que puedas hacer efectiva tu ayuda.

La MÚSICA es necesaria para nuestras VIDAS, si es SOLIDARIA además puede salvarlas.

CLARA PLATH - "Hi Lola!!" (EP 2014)

No es muy frecuente que una banda con poco más de un año desde su aparición haya despertado tantas expectativas como CLARA PLATH. Ese combinado de post-punk y noise-pop que se gastan dio las primeras muestras de su potencial con la edición de la maqueta Ten Tristes Tracks (2013). 

La participación en festivales como Lemon Pop 2013 y el ciclo Microsonidos 2014, así como alcanzar el quinto lugar de los grupos emergentes nacionales 2013 en el programa Disco Grande de Radio 3, no hizo más que corroborar que estamos ante un proyecto ilusionante.

La banda murciana liderada por la poetisa y cantante que le cede el nombre, acaban de publicar su primer trabajo discográfico, el EP Hi Lola!! (2014) producido por Marco A. Velasco (Perro, The crime, La maniobra de Q).

Arrancamos con "Over me" de manera arrolladora, muy a lo PJ Harvey, con ese inquietante rasgueo guitarrero que sirve de antesala ante lo contundente de su desarrollo. Es la más eléctrica del EP junto a "Fuck my car", en la que se cuela un sinte apaciguando la contundencia de sus punzantes guitarras.

"A whisper" es eso, una especie de aullido latente durante todo su metraje que asoma la cabeza intermitentemente, acompañando la transición entre la rotunda estrofa y el más acaramelado estribillo. Clara, en su interpretación vocal, nos puede recordar sensiblemente a la cantante de los GARBAGE, Shirley Manson.

La vivaracha "Dancing song" nos ilumina con sus escarceos próximos a la zona de baile, valga lo redundante del comentario teniendo el cuenta su título. Le sigue "Paradise" y esos vaivenes vaporosos de piano junto a ese dueto vocal con Roberto que acentúa su naturaleza etérea.

"Fallen", con su estructura reiterativa, cierra oficialmente el trabajo de manera brillante aunque quede una sorpresa final en forma de bonus track escondida. Nos referimos a "Doberman" y ese idilio entre el piano y la distorsión guitarrera, modelando un broche de oro para Hi Lola!!.

Foto: Rebeca Munara

Hablamos con Clara para que nos aportara el punto de vista del creador sobre su obra en el 1x1, así como resolver una cuestión que siempre nos interesa saber en una banda: 

¿Cómo os repartís la composición de los temas?

Generalmente, yo  creo lo básico (acordes de guitarra y melodía de voz) y se lo muestro a Rober. Él idea los arreglos y por dónde van a ir los tiros de los demás instrumentos. En la mayoría de ocasiones, lo graba en el ipad a modo de demo y yo pongo la voz. Esas canciones se las pasamos al resto del grupo (Gabi, Miguel Ángel y Sergio) y las trabajamos todos juntos en el ensayo. 

Las letras son lo último en llegar. Incluso algunas, no la tienen definida del todo porque me encanta improvisar y que vayan mutando. Para el disco, tuve que decidir y cada canción tiene la suya, exclusiva para Hi Lola!!.

Foto: Rebeca Munara

Hi Lola!! canción por canción (1x1)

1. OVER ME

Es la canción más lírica del disco. Si hay algún tema que roce la poesía, es éste, sin duda. Expresa cómo me afecta todo lo que me rodea, hasta un punto, incluso, de hipersensibilidad. Una declaración de intenciones que representa lo minúsculo del ser humano ante el Mundo. Orquestal e intensa.

2. A WHISPER

Este tema surgió como un diálogo a 3 voces: el hombre, la mujer y la bruja. Es un torbellino musical que va galopando a modo de "road movie". Chico seduce a chica, chica se ve engañada, la bruja avisó del engaño.

Moraleja: Al final, es la chica la que engaña al engañador...

3. DANCING SONG

La elegimos como single por ser la más optimista y alegre del disco. Muy apropiada para mayo, que fue el mes en que se editó.

En un principio, el ritmo guitarrero de base tenía tintes más "rumberos" pero fue tomando un cariz más soul a medida que la canción fue creciendo.

Como curiosidad, confesaré que la melodía original era mucho más lineal en las tres estrofas. Pero a raíz de nuestro primer concierto, debut en el Lemon Pop (septiembre 2013), improvisé unos gritos y subidas vocales que ya se quedaron para siempre en la interpretación.

4. PARADISE

Es el tema más "chill out" del disco. Crea una atmósfera onírico-psicodélica que invita a escapar al "Paraíso".

Destacaría el juego vocal entre Rober y yo, a modo de diálogo entre seres suprasensibles. Me encanta la cascada de notas del piano a modo de "Riders of the storm" (The Doors).

5. FUCK MY CAR

Fue la última en llegar y no quisimos que se escapara de Hi Lola!!, el único sitio en el que se puede escuchar, pues no hay de ella demo previa ni aparecía en nuestra maqueta Ten Tristes Tracks.

Es la más rocanrolera del disco. 

No soy la única que piensa (nos lo han dicho en varios conciertos) que parece una "versión", y yo creo que es porque en ella se funden, magistralmente, modernidad y clasicismo.

6. FALLEN

Es el grito desgarrador final. Una composición en bucle que comienza diciendo "Esta marcha fúnebre es incorrecta", verso inspirado en un poema de Mary Jo Bang, autora a la que admiro profundamente.

El espíritu de su letra es dejar un mensaje: a pesar de sufrir y llorar, de las decepciones y fracasos, la Vida merece la pena. Es una oda a los valientes.