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lunes, 9 de marzo de 2020

EL COLUMPIO ASESINO - "Ataque Celeste" (Oso Polita, 2020)


Ataque Celeste (Oso Polita, 2020) es el sexto álbum de los navarros EL COLUMPIO ASESINO. ¿Nos encontramos ante la segunda juventud de una de las bandas estatales más célebres de los últimos veinte años? Si tenemos en cuenta que durante estos último lustro ha planeado el fantasma de su disolución y que, no solo han sabido superar esa crisis, sino que le han dado una vuelta de tuerca a su sonido, pues bueno, llámalo como quieras.

Una de las características del cuarteto desde su nacimiento hacia finales de los noventa, ha sido la crudeza, tanto en su sonido como sobre todo en sus letras. Sin paños calientes, mostrando el lado más áspero de la vida, la realidad más hiriente. Ataque Celeste no aporta cambio alguno en ese aspecto, resultando prácticamente una obra conceptual poniendo el foco en la batalla que se libra en nuestro interior ante situaciones que tanto nos pueden liberar como destruir, tu eliges o lo intentas. Convivir con el dolor, con las fobias, si puedes superarlas siempre es mejor, pero sino también estás en tu derecho de sentirte jodido/a.

A nivel sonoro EL COLUMPIO ASESINO vuelven con más melodías, más pop, más sintetizadores y una sutil tendencia hacia el baile. Como con el dueto inicial "Huir" (vídeo al final del post) y "Preparada". La primera con un  halo funky que hará imposible que te resistas ni que sea a un leve balanceo óseo. Además con unos sintes que son pura delicia; primero apocados, luego majestuosos. La segunda más electropop, contrastando su férrea estrofa con un estribillo casi ensoñador. Como guinda su esplendoroso ocaso en forma de último minuto instrumental sellado con la frase lapidaria: <<...para empezar de nuevo hay que morir>>. En ambos cortes se denota un marcado protagonismo del bajo, reiterando algo que viene siendo marca de la casa.

En "Sirenas de Mediodía" vuelven esos ritmos kraut que ya asomaran la cabeza en el álbum La Gallina (2008) y a partir de ahí quedándose marcados a fuego en el ADN de los navarros. Con ese mantra <<no tengo remedio...>> ahondando en su marcialidad. Como apunte llamativo añadir que el estribillo me teletransporta al "Pedro Navaja" de Rubén Blades.

Foto de Mikel Muruzabal

"Mi General", turbadora, tan lánguida como inquietante. Con una evolución a la alza en su nivel de sugestión. Cuidado con ella, es adictiva.

Seguimos con ritmos percutores en el arranque de "Lechuzas, Cúters y Somníferos" aunque su desarrollo vaya por otros derroteros. El kraut vuelve a saludarnos, helándonos la sangre abrazando otro de los momentos líricos cumbres del álbum: <<Tu sombrero está ardiendo, eres jinete sin cabeza / con un cutter amarillo acaricias tu violín / una toalla ensangrentada da color a la mañana / todas las ruedas pierden aire, afilada es su canción/ la caldera esta hambrienta, vas buscando una ortopedia / siempre buscando el zapato que encaje bien en tu muñón / ni cuchillo ni cordero ni gigante ni molino / vives a medio camino siempre perdido en tu erección...>>

martes, 22 de abril de 2014

EL COLUMPIO ASESINO - "Diamantes" (Mushroom Pillow, 2011)


EL COLUMPIO ASESINO fue la ganadora absoluta en la entrega de los Premios de la Música Independiente del 2012. Cinco de los seis galardones a los que aspiraban con su cuarto álbum de estudio Diamantes (Mushroom Pillow, 2011) se los llevaron a la saca:  el de Mejor Canción del Año por "Toro", Mejor Álbum de Rock, Artista Español, Producción Musical y Directo. Con estas credenciales iniciamos nuestro homenaje a una banda original en el estilo, arriesgada en su propuesta y más que efectiva en la puesta en escena sobre los escenarios que pisa.

Los navarros han protagonizado parte de los momentos más inquietantes del panorama musical patrio de la última década, con su literatura siniestra y estilo inclasificable aunque cercano al post-punk y al kraut-rock, enriquecido además con guiños electrónicos varios. Se han ido ganando paso a paso el título de banda de culto, veterana por su recorrido pero insaciable en búsqueda de nuevas atmósferas y texturas.


Con Diamantes, parece ser que se acercaron mucho a lo que venían buscando desde su nacimiento como grupo. Disco sombrío, con momentos llenos de guitarras punzantes y distorsionadas; bajos impetuosos, baterías desbocadas, bases electrónicas y reparto de las voces entre Álvaro Arizaleta y Cristina Martínez, la cual coge cada vez más protagonismo y le da otro aire a las interpretaciones de los pamplonicas.

Tenemos a "Perlas" como inicio armónico del álbum, con el bajo como protagonista en la sombra, guitarras perturbadoras y la voz etérea femenina casi subterránea, como queriendo inyectar ternura donde reina lo decadente y espectral. 

"Toro" (videoclip a pie de página), hit oscuro, progresivo, con un arrebatador falso estribillo hacia su ocaso y fogonazos a lo banda sonora de Spaghetti Western. Duelo vocal bajo el sol, con Cristina (guitarra y voz) como ganadora aplastante de la lid. Seguimos con la canción titular, donde abunda la carencia repetitiva del punteo de notas a la guitarra. Tema cuyo ritmo va avanzando in crescendo, diluyéndose al final hasta desaparecer de la mano del órgano.

En "Corazón Anguloso" mezclamos vaporosidad vocal de fondo con potencia guitarrera y batería descontrolada a partir de la mitad del tema. Seguimos con puro electro-punk en "On The Floor", genial revisión de la canción de We Are Standard. Con "Dime que Nunca lo has Pensado" entramos en un deja-vu al teletransportarnos, en parte de su metraje, a la "La Estatua del Jardín Botánico" de Radio Futura.

lunes, 22 de abril de 2013

DAVID VAN BYLEN colaborador en MÚSICA CRÓNICA

Ya es oficial y estamos felices por ello: nuestro amigo y artista multidisciplinar David Van Bylen pasa a ser colaborador en Música CrónicaProductor, compositor, remezclador y DJ, es conocido además por ser la voz cantante de la banda de dance-rock Estereotypo.


Moviéndose siempre en la delgada línea que separa (o más bien une) el pop y la música de baile, su pasión por el hit de 3 minutos marca el ritmo de sus sesiones. Construidas escogiendo los momentos álgidos de cada canción, y diluyendo sin prejuicios las fronteras entre etiquetas, son además un sorprendente escaparate de nuevos remixes, bootlegs y mashups de cosecha propia, cocinados en su prolífco home studio. Muchos de ellos (como los realizados para El Columpio Asesino, Love of Lesbian, Supersubmarina, PixiesIdealipsticks, Lori Meyers o Sidonie) están disponibles para libre descarga en su página de soundcloud y ya se han convertido en imprescindibles en las maletas de muchos Djs.

Su trabajo como compositor y productor trasciende las fronteras del pop y la música de baile. Además de haber producido los discos de Estereotypo y varios singles en colaboración con otros artistas (como Piloshka, Joel, Lem, QuaimaKenta Noler, Amaia Montero, Carlos Jean, o incluso Raphael), ha frmado diversas bandas sonoras de documentales, cortometrajes, spots y programas de TV, e incluso cine, formando parte del proyecto Queremos hacer una peli.


Pues bien, hemos incorporado una sección dentro del blog donde Mr. Van Bylen nos deleitará con sus Top's mensuales (clicando encima accederéis al del mes de abril) repletos de joyas del indie. Además os iremos mostrando sus fantásticas sesiones, bootlegs y mixtapes descargables para que las podáis escuchar y bailar cuando y donde queráis.  

¡Bienvenido a la familia Crónica, David!