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martes, 10 de enero de 2017

DAVID BOWIE - "No Plan" (EP Columbia Records, 2017)


Hoy se cumple un año del fallecimiento de DAVID BOWIE, uno de los más grandes genios de la historia de la música moderna. Su desaparición abrió un año, el 2016, nefasto para la cultura y la música en especial, con un ensañamiento especialmente cruel e innecesario en estos tiempos tan necesitados de ARTE. 

Lazarus Cast Album (Columbia Records, 2016), BSO del musical "Lazarus", contenía un doble disco; el primero con temas de BOWIE cantados por el elenco de intérpretes y un segundo con el corte "Lazarus" más los tres inéditos "No Plan", "Killing a Little Time" y "When I Meet You".

Coincidiendo con el que sería el 70 cumpleaños del Duque Blanco se acaba de reeditar ese segundo CD, esta vez en formato EP digital bajo el nombre de No Plan (Columbia Records, 2017).


Foto: Jimmy King
























Reseñamos este trabajo en su lanzamiento inicial, noviembre del año pasado y dentro del conjunto original. Recordamos nuestras impresiones de ese momento, tal cual:

martes, 8 de noviembre de 2016

DAVID BOWIE - "Lazarus Cast Album" (Columbia Records, 2016)


Literatura de ciencia ficción, artes escénicas y la mejor música junto a un plus de componente emocional añadido, lógico teniendo en cuenta las circunstancias. Ladies & gentleman, con ustedes el musical Lazarus.

Escrito por David Bowie y Enda Walsh, dirigido por Ivo Van Hove y producido por Robert Fox, Lazarus se estrenó el 7 de Diciembre de 2015 en el New York Theatre Workshop obteniendo el elogio unánime de la prensa especializada: The New York Times alabó los "Rayos congelados de éxtasis que se disparan como novas a través del barro y la oscuridad glamurosa de Lazarus, el fantástico nuevo musical con excelente música creado a partir de las canciones de David Bowie,” mientras Rolling Stone declaró que el musical es “una proeza surrealista...el mejor teatro en el que nadas en leche, se huele lencería y se bebe ginebra a grandes tragos.”

La obra está inspirada en la novela de ciencia ficción de Walter Tevis 'The Man Who Fell To Earth' (1963). Tuvo su versión cinematográfica en 1976 dirigida por Nicolas Roeg y protagonizada por el mismo Bowie, así como una serie televisiva en 1987.

Lazarus se representa actualmente en Londres, en el King’s Cross Theatre.

Foto: Jimmy King

Lazarus Cast Album (Columbia Records, 2016) fue producido por el director musical del espectáculo Henry Hey, que ya había trabajado con Bowie en The Next Day (Columbia Records, 13) e incluye las voces de Michael C. Hall, Sophia Anne Caruso, Cristin Milioti, Michael Esper y Charlie Pollack, entre otros, todos ellos acompañados por la banda de siete músicos que Hey reunió para la temporada en Nueva York. El diseño de la portada ha sido realizado por Jonathan Barnbrook, que también trabajó con Bowie en Blackstar (2016), The Next Day (2013) Heathen (2002) y Nothing Has Changed (2014).

El álbum se grabó el 11 de Enero de 2016. Al llegar al estudio, tanto los músicos como miembros del reparto estaban en shock tras la muerte del genio la noche anterior. Sus sentidas interpretaciones de ese día tan especial, han quedado plasmadas en esta grabación.

El primer disco del doble álbum lo compone 19 canciones, todas menos la breve intro "Hello Mary Lou (Goodbye Heart)" de Richy Nelson, originales de Bowie interpretadas por el elenco de cantantes del musical. A destacar varias cosas, como la voz de Michael C. Hall con ese timbre cercano al del maestro, agrandando la sensación de presencia imperecedera del Duque Blanco. Y versiones gloriosas como la lánguida del "This is not America" (1985) cantada por Caruso al igual que "Life on Mars" (1971), protagonizando dos de los momentos más conmovedores del trabajo; "The Man Who Sold the World" (1970) por Pollack; "Changes" (1971) por Milioti; "Absolute Beginners" (1984), que siendo fiel a la original destaca por su interpretación coral, al igual que ocurre con "All the young dudes" (1972); y la guinda para el final con "Heroes" y el dueto Hall/Caruso, con una versión muy de piano-bar, inyectando emotividad extra donde ya andábamos más que sobrados.

Foto: Jimmy King

Realmente lo que más nos motivaba del conjunto era el segundo disco interpretado por Bowie. Abriendo el corte "Lazarus", contenido en su último trabajo Blackstar (Columbia, 2016), y sobresaliendo la presencia de los tres cortes inéditos "No Plan", "Killing a Little Time" y "When I Meet You".

"No Plan" tiene un halo lúgrube conviviendo con una extrema placidez, de hecho parece un bonus track de Blackstar, tanto por lo musical como por su temática. Me imagino, la imaginación es libre, a un Bowie en una especie de limbo, perdido, ya inerte, volatilizado buscando su sitio dentro de ese espacio interestelar que siempre tanto le ha inspirado. Desgarradora y reparadora a partes iguales.

miércoles, 20 de enero de 2016

DAVID BOWIE inmortal, "Blackstar" (Columbia Records, 2016)


La vuelta de DAVID BOWIE en 2013 con el excelente The Next Day (Columbia Records) resultó tan inesperada como ilusionante. Tras 10 años desde su anterior trabajo discográfico se habían generado dudas razonables sobre un posible regreso del británico.

Después de su primer ataque al corazón en aquel 25 de junio de 2004 en el festival Hurricane de Scheesel (Alemania), posteriormente se supo que le seguiría alguno más, ya nada fue lo mismo para David Robert Jones. Las limitaciones físicas fueron adueñándose de su cuerpo y de su ánimo. Todo y con esto el retorno hace tres años nos confirmó que, al menos a nivel de inspiración, el genio se encontraba en plena forma.

Blackstar (Columbia Records, 2016), lanzado el día de su 69º cumpleaños, es el enésimo experimento hacia nuevas sonoridades del Duque Blanco. En esta ocasión se rodea de una monumental banda de jazz y de su inseparable Toni Visconti a la producción, junto a Ken Scott y Brian Eno, otro de los grandes puntales de su carrera, para darle una vuelta de tuerca más a la misma.





















Hasta aquí todo inmejorable con un DAVID BOWIE inspirador y arriesgado, pero hay una premisa que altera el producto sobremanera. Aunque cueste asimilarlo él ya no se encuentra físicamente entre nosotros. Un cáncer de hígado se lo llevó dos días después de que viera la luz su 25º trabajo de estudio. El propio contenido lúgubre del mismo, tanto sonoro como lírico, inyecta al proyecto un plus de aureola épica, a la altura de una figura imprescindible e inigualable en la historia de la música moderna.


Los singles adelantamientos fueron "Lazarus" y "Blackstar", los dos anticipándonos el fatal desenlace ya que él sabía que le quedaba poco de vida, aunque nosotros no fuéramos conscientes de ello en ese momento, centrándonos en flipar en colores con lo que escuchábamos y veíamos a través de sus correspondientes videoclips.

"2Blackstar" abre el álbum con casi 10 minutos de duración fraccionados en dos partes. Al principio más sombría, con la voz de Bowie ahogada a modo de lamento ejerciendo de un instrumento más y esta base ligeramente electrónica ensanchando el paisaje. Hasta que entra la melódica segunda parte, permitiéndonos respirar apenas, para ir desvaneciéndose engullida por la anterior. "Blackstar".

La canción "Tis a Pity She Was a Whore" es una nueva versión de la que ya estaba incluida en 2014 como cara B del single "Sue (Oro In A Season Of Crime)". Brutal el tridente que forman la percutora base de batería, el bajo y un saxofón que se sale, omnipresente durante todo Blackstar, pero que aquí resulta decisivo.


El otro single "Lazarus" es el último adiós de Bowie hecha canción. Grandiosa, espectral, debatiéndose durante sus seis minutos entre el desasosiego y la placidez, y ese saxo que vuelve a hacernos levitar.

La hiperactiva "Sue (Oro In en Season of Crime)" es una nueva versión del sencillo mencionado que apareció dos años atrás. Su sabor a drum’n’bass fusionado con atmósferas jazzísticas es de traca, desmelenándose cuesta abajo hasta el final.

La marcial "Girl Loves Me" es el último guiño al DAVID BOWIE más revoltoso, antes del adiós definitivo con "Dollar Days" y "I Can't Give Everything Away". Una pareja de temas que van de la mano acompañándonos a modo de reconfortantes condolencias. Su voz se mantiene sin perder ni un ápice de textura, incluso me atrevería a decir que luce con más registros que nunca. Se hace evidente en momentos como en el <<...away>> insistente del cierre "I Can't Give Everything Away". Eterno, infinito, pareciendo querer alargarnos la mano en un esfuerzo final por quedarse un ratito más entre nosotros, pobres mortales.

Disfruta del Blackstar de DAVID BOWIE>



Una carrera única, una vida apasionante que se apaga a la vez que se funde con su música de manera indestructible, esta vez a través de Lázaro, la enésima encarnación del artista.

La muerte le ha ganado la batalla pero no la guerra. DAVID BOWIE finalmente se erige vencedor al conseguir la inmortalidad a través de su legado, del cual seguiremos gozando hasta el fin de nuestros días ❤⚡.